Cámara Bolígrafo

Robert Rodríguez   En los comentarios del director para el DVD de Once Upon a Time in Mexico (2003) Robert Rodríguez comenta sobre lo significativo que fue trabajar en digital. Esta película fue una prueba de fuego para el director de El mariachi (1992).  Rodríguez quería probar las cámaras HD*, había visto lo que había hecho George Lucas  en Episode II de Star Wars : " me gustó lo que vi y estaba ansioso por  probar las cámara s." Lo que más preocupaba al director era que las imágenes de prueba tuvieran " una textura barata de video. "   El celuloide "es un medio arcaico para el cine moderno. Toma tanto tiempo hacer algo que es tan simple, o que por lo menos, debería serlo. Era increíble que tomara tanto tiempo."    Haciendo el sonido y la música.     Haciendo el sonido y la música (2)  "Ya no se trata de pixeles y de grano" (...) "Filmar es una forma de arte, pero la tecnología no. El celuloide era la ú...

Poster de Night of the Living Dead (1968) El film clásico de George Romero NOTLD:R son las siglas del proyecto:  Night of the Living Dead: ReAnimated que presenta el trabajo de alrededor de 100 artistas plásticos, animadores y cineastas de todo el mundo en un proyecto de animación colectiva que reinterpreta aquel film clásico del género de zombis que dirigió George Romero en 1968. La iniciativa del proyecto es de Mike Schnieder, que hace el papel de director general de la versión y una especie de "curador", esos señores encargados de organizar y coordinar exposiciones de arte. De hecho, la película es como una sala de exposición en la que cada escena puede interpretarse como la presentación de una obra de cada artista participante. A fines de los 60s George Romero dirigió el film de culto La noche de los muertos vivientes pero por un error del distribuidor no se colocó en los créditos del film el signo...

El siguiente es un reportaje que encontré en El País.com de España. Chris Jones es el escritor de uno de los libros más populares sobre el cine estilo guerrilla The Guerilla Film Makers Handbook (algo así como El Manual de los Cineastas de Guerrilla ) Reportaje: talentos CINEASTA DE GUERRILLA El director Chris Jones explica cómo rodar con poco dinero y algo de caradura Por Sergio López - Bilbao - 30/11/2009. Director, guionista, productor, crítico, ganador de múltiples premios y orgullosamente descarado, Chris Jones (Wiggon, Reino Unido, 1967) resume todas sus circunstancias en estas palabras: cineasta de guerrilla. Igual rueda una película de acción "con helicópteros y explosiones" por menos de 110 euros - The runner , 1992- que entrevista él al periodista con su pequeña cámara digital. Además, es autor del manual de referencia para los directores independientes en el mundo anglosajón, The guerrilla film makers handbook . Jones estuvo la pasada semana en Bilbao con motivo d...

Palabras del realizador Robert Bresson (Francia, 25 de septiembre de 1901 - 18 de diciembre de 1999). Sabiduría de un viejo maestro del cine austero y esencial. Bresson buscaba deliberadamente la simplicidad, la esencia de lo cinematográfico. Elegía actores no profesionales por lo que le sugerían sus rostros, su mirada. Los llamaba sus modelos porque no debían actuar sino existir ante la cámara, en una pose sostenida. De Bresson se puede aprender la diferencia entre pobreza y ascetismo. El pobre tiene carencias mientras que el asceta se ha liberado de falsas necesidades. El cineasta guerrillero puede aprender algo de este sensei acerca del arte de la guerra que tendrá que dominar para hacer su película. Robert Bresson dirigiendo a sus modelos (como llamaba a sus actores no profesionales) NOTAS SOBRE EL CINEMATÓGRAFO "Cinematógrafo, arte militar. Preparas una película como se prepara una batalla." "Filmación. Tu película debe parecerse a la que ves cuando cierras ...

“Un día, durante el rodaje en los estudios Billancourt, en el bar me abordó un joven vestido con una americana raída y unos pantalones que no sabría describir. Llevaba unas gafas oscuras mucho antes de que las estrellas del rock las pusieran de moda. Farfulló su nombre, que no entendí; no le pedí que lo repitiera por no parecer mal educado. ─ Tengo un papel para su mujer- me dijo. Nunca me he negado a ayudar a los jóvenes que quieren abrirse camino en esa jungla que es el mundo del cine. Aunque el trabajo en el plató me reclamaba, saqué tiempo para hablar con él. ─ ¿Tiene un guión? ─ Sí- dijo alargándome una caja de cerillas. No pude cazar más que la mitad de lo que me contaba. ─ Él es un matón, obsesionado por los héroes de película americana. Ella tiene acento extranjero. Vende el New York Times. No es amor verdadero, es la ilusión del amor. Acaba mal. Bueno, no; en definitiva acaba bien. O mal. ─ ¿Es ese el guión? ─ Sí. –y añadió-: He hecho documentales. Soy un genio. He conocido m...

Ya tenemos el cronograma de la edición número 13 de VIART, el Festival de Cortos Universitarios de Caracas ,que haciéndole honor a ese número pavoso (de mal agüero) se recuperó rápidamente de un sabotaje de gente resentida, como informábamos anteriormente . Además -desde hace varios años- durante la semana del evento, se dictan talleres de cine gratuitos con muy buenos profesionales del cine y el audiovisual, nacionales y extranjeros. En 2005 pude participar en el Taller de Producción Cinematográfica dictado por el productor y director español Santiago García de Leaníz. Estos talleres no se diferencian de los que hemos tenido que pagar. Son de muy buena calidad. La exhibición de los cortos en concurso se realizará en el CELARG: Centro de Estudios Latinoamericanos Rómulo Gallegos y en el Centro Cultural Chacao . Los espectadores podrán votar en cada sesión oficial para el premio especial del público al mejor corto. CRONOGRAMA DE VIART 2009 Martes 20 - 7.30pm Presentación del corto...

El comité organizador de DOCUMENTA CARACAS 2009 invita a la conferencia Comercialización del Documental en Europa , un encuentro propicio para la interacción entre los asistentes con los invitados internacionales: Yves BILLON , Director – Productor Fundador y gerente de la sociedad de producción: LES FILMS DU VILLAGE . Presidente de la asociación REGIE 3I - Presidente de los Cahiers du Futur Presidente de Ecofilms Miembro fundador de la sociedad de producción LA HUIT Miembro fundador la LA BANDE A LUMIERE . TONO FOLGUERA , Productor Ejecutivo Director del departamento de ficción y documental de la productora catalana Cromosoma, S.A. Ha sido el responsable de la producción y desarrollo de diversos proyectos de ficción y documental, como Vida y Color , nominada al Goya , Balseros , ganador de un Emmy y nominado en los Oscar de Hollywood; Sin Ti , con la actriz Ana Fernández y, recientemente, los documentales Septiembres , premiado en Málaga y Miami, y Bucarest: La memoria perdid...

Jonas Mekas (1922), cineasta del Movimiento de Cine Underground de Nueva York 1959 4 de febrero de 1959 Llamada a una descomposición de los sentidos cinematográficos "Toda desviación del convencional,muerto, cine oficial es un signo saludable. Necesitamos films menos perfectos y más libres. ¡Si solamente nuestros jóvenes realizadores -no tengo esperanzas para la vieja generación- se declararan libres, completamente libres, fuera de sí mismos, violentamente, anárquicamente! No hay otra manera de romper las congeladas convenciones cinematográficas si no es a través de una completa descomposición de los sentidos cinematográficos oficiales" Jonas Mekas Diario de Cine ***** Arthur Rimbaud(1854-1891), poeta y viajero visionario “ El poeta se hace vidente mediante un largo, inmenso y sistemático desarreglo de todos los sentidos. Todas las formas del amor, del padecer, de la locura; busca en sí mismo, agota dentro de sí todos los venenos, para guardar de ello sólo sus esencias(...)L...

El ojo cojo es una ONG dedicada a promover la integración cultural a través de las diferentes disciplinas artísticas. Buscábamos un nombre que tradujera nuestras intenciones. Así como la televisión refleja la realidad de un país a través de lo dicho, lo no dicho y lo reiterado, toda mirada siempre es parcial. Aunque obedezca a la mejor tecnología, la mirada de los medios siempre será parcial. El Festival Internacional de Cine El ojo cojo nace con el objetivo de promover la integración cultural de los grupos desfavorecidos, y difundir obras cinematográficas de calidad que difícilmente llegan a España, promoviendo de esta forma el conocimiento y el disfrute de otras estéticas, pero fundamentalmente sensibilizando respecto a otras realidades. Procuramos lograr el mayor número de miradas en la búsqueda y construcción de una sociedad más justa y solidaria. Página oficial http://www.elojocojo.org/ Google Group http://groups.google.com/group/elojocojoespacios/ En Youtube http://www.you...

Imagen del corto Ana de Gabriela Trettel (Función 11.0) Algunos cortos venezolanos y algo más... Más Largos, Más Cortos... el tamaño no importa " + LARGOS, + CORTOS es un proyecto de difusión que lleva a cabo BAJO LA MANGA Laboratorio Audiovisual . Nuestro objetivo es mostrar lo mejor del cine contemporáneo y vanguardista, y poder abrir un espacio de difusión y encuentro del medio audiovisual y cinematográfico. La difusión de obras cinematográficas, en todas sus formas, es para nosotros una prioridad y un placer." Se proyectarán los cortometrajes: Es un Durhol de Melanie Wainberg y Alexandra Zerpa Fórmula K2 de Abraham Púlido Ritual de Carl Zitellman Ana de Gabriela Trettel (Argentina) Ludoterapia de Leon Siminiani (España) Lugar Centro Cultural Chacao,Urbaización El Rosal, detrás del Centro Lido. Caracas. Día Lunes Martes 22 de septiembre Hora de 7:55 p.m. a 9:55 p.m. Entrada libre

Una muestra retrospectiva del director argentino de cine animado, Juan Pablo Zaramella , se ofrecerá el próximo martes 29 de septiembre a las 7:00 p.m., en el Centro Cultural Chacao de El Rosal, en el marco del ciclo de proyecciones PreViart . Nacido en 1972 en la ciudad de Buenos Aires (Argentina), y egresado del Instituto de Cine de Avellaneda como Director de Cine Animado , Juan Pablo Zaramella ha desarrollado una importante carrera en el arte de la animación, logrando numerosos premios de la Society of News Design (SND) y Malofiej (España). Sus películas han obtenido un importante reconocimiento en todo el mundo, y en Argentina, han obtenido por dos años consecutivos el premio al Mejor Corto del Año que otorga el Instituto de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA). Su trabajo Viaje a Marte , realizado en colaboración con el guionista Mario Rulloni, ha ganado más de 50 premios internacionales , mientras que su último corto Lapsus está participando actualmente en los más importante...

El cineasta Juan Lamata ha creado recientemente la red social Cine Venezolano en Ning.com . Al unirse al grupo se puede participar en foros, eventos, chat, videos, etc. Podremos ver reunidos los trailers del cine nacional y participar en los foros de debate. Existen varios sitios que tratan del cine venezolano pero en Cine Venezolano de Lamata podemos participar directamente como creadores de contenido, en el mejor estilo de la web 2.0. Hacía falta un espacio dedicado exclusivamente a nuestro cine aunque Blogacine - del cineasta Carlos Caridad Montero (Carlanga, entre los panas)- ya desde hace varios años es un blog imprescindible para debatir, discutir y hasta luchar a muerte contra los trolls en las eternas discusiones sobre el cine hecho por los venezolanos en estas tierras y en el extranjero. Aquí dejo una lista de blogs y páginas web dedicadas al tema Cine Venezolano de Juan Lamata Red social de Ning.com dedicada al cine hecho por venezolanos. http://cinevenez...

La edición del Festival de Cine de Sundance 2010 contará con una nueva sección dedicada a las películas de bajo presupuesto. En Next, esta nueva sección de Sundance se presentaran entre seis y ocho películas realizadas con muy bajo presupuesto -en inglés se habla de "no-budget films" (películas sin presupuesto) o zero-budget films (películas de presupuesto cero o coste cero)- que serán seleccionadas por su innovación y su originalidad. La sección ha sido creada -según John Cooper, el director del festival- con el deseo de descubrir y promover a los cineastas que estén forjando nuevas formas de contar sus historias y que puedan estar limitados por los recursos sin que esto los inhiba a nivel creativo. “Está surgiendo una nueva estética de las técnicas del cine de bajo presupuesto.” “Con NEXT, esperamos ofrecer una plataforma para que los cineastas puedan hacer contacto con el público, la industria y la prensa, al mismo tiempo que invitamos a los artistas a ser parte de una com...

El pasado sábado 5 de septiembre -día de su cumpleaños número 67- en la Bienal de Cine de Venecia , el cineasta alemán Werner Herzog declaró que planea dictar seminarios sobre cine guerrilla - guerrilla filmmaking - en distintos lugares del mundo. Alquilará salas de conferencia para dictar seminarios de su escuela de cine Rogue Film School a intervalos durante algunos fines de semana. Herzog presentó en el festival dos películas: el remake de Bad Lieutenant: Port of Call New Orleans para la competencia (la versión original fue dirigida por Abel Ferrara,que al parecer lo maldijo furioso) y el estreno mundial de " My Son, My Son, What Have Ye Done ?" producida por David Lynch, protagonizada por Michael Shannon y con otros actores conocidos, como Willem Defoe. "Esos rodajes se realizaron al estilo "guerrilla", es decir, con poco equipo, pocos medios y poca o nula tecnología"-explicó Herzog. El proyecto surgió tras una conversación vía chat con David Lynch ...

Este martes, 04 de agosto de 2009, a las 7:00 pm en el Centro Cultural Chacao la gente de Bajo la Manga estará exhibiendo los primeros cortometrajes de famosos directores de Estados Unidos. "+ LARGOS, + CORTOS es un proyecto de difusión que lleva a cabo BAJO LA MANGA Laboratorio Audiovisual. Nuestro objetivo es mostrar lo mejor del cine contemporáneo y vanguardista, y poder abrir un espacio de difusión y encuentro del medio audiovisual y cinematográfico. La difusión de obras cinematográficas, en todas sus formas, es para nosotros una prioridad y un placer. En esta oportunidad, y gracias al apoyo de la Universidad del Sur de California, The Walt Disney Company, y Pie Films presentaremos este formidable repertorio de cortometrajes que va desde películas experimentales hasta comedias dirigidas al grán público." Freiheit de George Lucas. 1966. 3 minutos. Vincent de Tim Burton. 1982. 6 minutos. Meshes of the afternoon de Maya Deren. 1943. 15 minutos The discipline of D.E. de G...

George Lucas in love (Spanish subtitles) Sinopsis Es el año 1967, George Lucas -el estudiante de cine de la Universidad del Sur de California- sufre un bloqueo de escritor y solo tiene tres días para terminar su guión o no podrá graduarse. Termina rendido a los pies de una chica llamada Marian (que se peina con unos extraños moñitos a los lados de su cabeza) que lo anima a escribir sobre las cosas de las que él sabe y siente. Para los padawans * de cine este corto puede ser inspirador. En cualquier taller de guión que se respete siempre te van a sugerir que escribas sobre lo que conoces, sobre tus vivencias y sobre las imágenes que te inspiran. Esa es la Fuerza de la creatividad. Esta historia de Joe Nussbaum lo ilustra de manera ideal. George Lucas in Love (1999) Director Joe Nussbaum Historia original Joe Nussbaum y Timothy Dowling Guión Joe Nussbaum y Daniel Shere. Créditos completos en IMDB * Padawan: aprendiz de jedi A.Evora

Este viernes 24 de julio estará en Caracas -en el Museo de Bellas Artes- el cineasta estadounidense Spike Lee. Después de la proyección de su película Do the right thing ( Haz lo correcto ) ofrecerá una conferencia titulada “Cine, Política y Autodeterminación” Spike Lee Este es un evento auspiciado por la Alcaldía de Caracas y tendrá lugar entre las 10:00 am y la 1:00 pm. Se realizará un foro abierto con el director estadounidense después de la proyección de la película. * Nota del sábado 25/07/09: Al parecer lo más destacado de la conversación con el público asistente a la conferencia fue la respuesta que dió a una pregunta acerca de si un medio de comunicación debe ser cerrado por el gobierno: " It's my opinion that there are no circumstances where the media should be shut down, " (Opino que en ninguna cirscunstancia un medio de comunicación deba ser cerrado) El público en la sala aplaudió la respuesta y Lee agregó: " I'm not talking about any country specifi...

2009 es el año para recordar a John Cassavetes, el gran abuelo del cine independiente americano. Este año se celebra su nacimiento hace 80 años en Nueva York y se conmemora su muerte sucedida hace 20 años. Recuerdo a Cassavetes como actor de famosas películas de Hollywood como: El Bebé de Rosemary (1968), Los Doce del Patíbulo (1967) , El Íncubo (1982) , La Furia (1978),como Prospero en la versión libre de La Tempestad (1982) de Paul Mazursky, además de sus roles en películas independientes casi siempre relacionadas con la critica al racismo en América. Como actor se dice que representó alrededor de 80 personajes en su carrera en el cine y la televisión. Llevó la doble vida de actor famoso que usaba su dinero para financiar sus proyectos como director independiente y marginado por el sistema al igual que su gran colega Orson Welles. Cassavetes sentía la pasión del cine y como realizador no quería someterse al sistema de producción de Hollywood ni al sistema de la televisión...

Quieres hacer tu primera película y necesitas inspiración. Además estás muy tenso y necesitas relajarte. La solución: ve unas buenas comedias sobre cineastas principiantes. El cineasta venezolano Luis Alberto Lamata decía en una entrevista que si se quedaba sin plata o si le prohibieran hacer cine andaría por ahí con una cajita de zapatos agujerada a manera de cámara imaginando que filmaba sus historias. Ese es el síntoma clásico del cineasta nato: hacer películas a como dé lugar, con dinero o sin dinero, como en la ranchera. Quiero escribir sobre dos temas muy queridos por los cineastas: el cine dentro del cine y las películas cómicas sobre cineastas malísimos. Aquí les comento algunas de mis favoritas. ED WOOD (1994) de Tim Burton. No hace falta hablar mucho de esta película taquillera y ganadora de varios premios Oscar. La vida del peor cineasta de Hollywood contada por uno de los mejores. Es un biopic muy libre sobre el que ha sido proclamado “ el peor cineasta del mundo ” (fuer...