Cámara Bolígrafo

Por Armando Evora VideoGuerrillas les desea un Feliz Año Nuevo . Que el 2010 sea el inicio de una nueva etapa en sus vidas. Como en todos los finales de año se hacen los recuentos, se revisan las promesas hechas: cuáles cumplimos y cuáles dejamos agendadas para el año siguiente. En el caso de este blog, se cumplieron la mitad de los objetivos: aumentar la actividad y atraer lectores. Hemos creado espacios en varias redes sociales en las que promocionamos todo lo relacionado con el cine y el video: desde noticias sobre Star Wars hasta lo más indie y experimental que encontramos en la Red. Los proyectos en video siguen en la agenda de objetivos por cumplir. Continuaremos promoviendo el cine pequeño, libre y personal. Esa es la promesa para el 2010. Lo mejor para todos...

Palabras del realizador Robert Bresson (Francia, 25 de septiembre de 1901 - 18 de diciembre de 1999). Sabiduría de un viejo maestro del cine austero y esencial. Bresson buscaba deliberadamente la simplicidad, la esencia de lo cinematográfico. Elegía actores no profesionales por lo que le sugerían sus rostros, su mirada. Los llamaba sus modelos porque no debían actuar sino existir ante la cámara, en una pose sostenida. De Bresson se puede aprender la diferencia entre pobreza y ascetismo. El pobre tiene carencias mientras que el asceta se ha liberado de falsas necesidades. El cineasta guerrillero puede aprender algo de este sensei acerca del arte de la guerra que tendrá que dominar para hacer su película. Robert Bresson dirigiendo a sus modelos (como llamaba a sus actores no profesionales) NOTAS SOBRE EL CINEMATÓGRAFO "Cinematógrafo, arte militar. Preparas una película como se prepara una batalla." "Filmación. Tu película debe parecerse a la que ves cuando cierras ...

El pasado sábado 5 de septiembre -día de su cumpleaños número 67- en la Bienal de Cine de Venecia , el cineasta alemán Werner Herzog declaró que planea dictar seminarios sobre cine guerrilla - guerrilla filmmaking - en distintos lugares del mundo. Alquilará salas de conferencia para dictar seminarios de su escuela de cine Rogue Film School a intervalos durante algunos fines de semana. Herzog presentó en el festival dos películas: el remake de Bad Lieutenant: Port of Call New Orleans para la competencia (la versión original fue dirigida por Abel Ferrara,que al parecer lo maldijo furioso) y el estreno mundial de " My Son, My Son, What Have Ye Done ?" producida por David Lynch, protagonizada por Michael Shannon y con otros actores conocidos, como Willem Defoe. "Esos rodajes se realizaron al estilo "guerrilla", es decir, con poco equipo, pocos medios y poca o nula tecnología"-explicó Herzog. El proyecto surgió tras una conversación vía chat con David Lynch ...

Éstas son las palabras del cineasta egipcio Yousri Nasrallah en el año 2000 luego del estreno de su primera película realizada en video digital El Medina (La Ciudad,1999). Es una de las reseñas que aparecen en el dossier de El Correo de la UNESCO: Cámaras e ingenio: nacen otros cines , sobre las nuevas olas del cine mundial al comenzar el nuevo siglo. "La técnica nunca ha sido enemiga del artista" "Yousri Nasrallah, cineasta egipcio. Su última película, El Medina (La ciudad), fue presentada en el Festival de Locarno (Suiza) en 1999. ¿Las nuevas tecnologías? Todos los realizadores pueden aprovecharlas, afirma el cineasta egipcio. El riesgo sería que perturbaran los circuitos de distribución." "He rodado mi cuarto y último largometraje, El Medina, en vídeo digital, en las calles del Cairo y en París. Era el primer cineasta egipcio que realizaba una ficción con esta nueva técnica. Después del cine sonoro, el color y la aparición de la televisión, muchos estima...

El director Francis Ford Coppola Me encantó leer esta entrevista al gran Francis Ford Coppola con el diario mejicano La Jornada donde hace declaraciones maravillosas como estas: No volveré más nunca a Hollywood Esos tiempos quedaron atrás. No quiero volver a Hollywood a pedir dinero para que luego me sometan a hacer más historias de violencia, venganza, gángsters y tragedias. Libertad, dinero y cine La libertad no te puede dar dinero, mas éste sí te da libertad. Pero yo no vivo del ingreso de mis películas. No. En este negocio, los verdaderos ganadores son los distribuidores. A los realizadores nos llega sólo una ínfima parte de las ganancias. Irónicamente, me he ganado mi libertad y mi abundancia económica con la rentabilidad de mis vinos y mis hoteles. Decepcionado-y tal vez resentido-con el festival de Cannes Su película Tetro , rodada con bajo presupuesto en Argentina, en video digital y en blanco y negro fue rechazada por los organizadores del festival "bajo el argumento de ...

2009 es el año para recordar a John Cassavetes, el gran abuelo del cine independiente americano. Este año se celebra su nacimiento hace 80 años en Nueva York y se conmemora su muerte sucedida hace 20 años. Recuerdo a Cassavetes como actor de famosas películas de Hollywood como: El Bebé de Rosemary (1968), Los Doce del Patíbulo (1967) , El Íncubo (1982) , La Furia (1978),como Prospero en la versión libre de La Tempestad (1982) de Paul Mazursky, además de sus roles en películas independientes casi siempre relacionadas con la critica al racismo en América. Como actor se dice que representó alrededor de 80 personajes en su carrera en el cine y la televisión. Llevó la doble vida de actor famoso que usaba su dinero para financiar sus proyectos como director independiente y marginado por el sistema al igual que su gran colega Orson Welles. Cassavetes sentía la pasión del cine y como realizador no quería someterse al sistema de producción de Hollywood ni al sistema de la televisión...

Quieres hacer tu primera película y necesitas inspiración. Además estás muy tenso y necesitas relajarte. La solución: ve unas buenas comedias sobre cineastas principiantes. El cineasta venezolano Luis Alberto Lamata decía en una entrevista que si se quedaba sin plata o si le prohibieran hacer cine andaría por ahí con una cajita de zapatos agujerada a manera de cámara imaginando que filmaba sus historias. Ese es el síntoma clásico del cineasta nato: hacer películas a como dé lugar, con dinero o sin dinero, como en la ranchera. Quiero escribir sobre dos temas muy queridos por los cineastas: el cine dentro del cine y las películas cómicas sobre cineastas malísimos. Aquí les comento algunas de mis favoritas. ED WOOD (1994) de Tim Burton. No hace falta hablar mucho de esta película taquillera y ganadora de varios premios Oscar. La vida del peor cineasta de Hollywood contada por uno de los mejores. Es un biopic muy libre sobre el que ha sido proclamado “ el peor cineasta del mundo ” (fuer...

El 30 de marzo se cumplen 60 años de este artículo que hizo historia y que sirvió de manifiesto al gran movimiento cinematográfico de la Nueva Ola del Cine Francés: La Nouvelle Vague. Una lectura atenta puede mostrarnos el recorrido que ha trazado el cine mundial en lo tecnológico y lo cultural. ¿Han llegado los tiempos de la cámara-bolígrafo? Aquí está el artículo completo: NACIMIENTO DE UNA NUEVA VANGUARDIA: LA «CAMÉRA-STYLO» por Alexander Astruc (Originalmente publicado en L'Écran Français Nº 144, 30 de marzo de 1948 ) Lo que me interesa del cine es la abstracción. Orson Welles Es imposible dejar de ver que en el cine está a punto de ocurrir algo. Corremos el peligro de volvernos ciegos ante esta producción habitual que perpetúa año tras año un rostro inmóvil en el que lo insólito carece de espacio. Ahora bien, en la actualidad el cine se está construyendo una nueva cara. ¿En qué se nota? Basta con mirarlo. Hace falta ser crítico para no ver la sorprendente tra...